La quinta edición de la Bienal de Arquitectura de Chicago acaba de anunciar su lista de participantes. Bajo la dirección artística de Floating Museum, un colectivo de artistas, diseñadores, poetas y educadores enfocados en construir conexiones entre el arte, la comunidad, la arquitectura, la infraestructura y las instituciones públicas, CAB 5 se presentará en múltiples sitios de la ciudad. "Esto es un ensayo" se centrará en los aspectos relacionados con la comunidad y el proceso de la arquitectura, enfatizando cómo ayuda a mejorar la vida urbana y fomentar la responsabilidad comunitaria. Los participantes, elegidos por Floating Museum, analizarán los desafíos ambientales, políticos y económicos globales mientras abordan las circunstancias locales. El objetivo de las más de 100 activaciones de CAB 5, incluyendo instalaciones y performances, es hacer que la gente piense en cómo la sociedad se ve afectada por la infraestructura física, la historia social, la estética y el diseño espacial.
La Bienal de Arquitectura de Chicago es una organización sin fines de lucro que tiene como objetivo reunir a personas de todo el mundo para explorar ideas innovadoras e imaginar y dar forma colectivamente al futuro del diseño. La exposición se inaugurará el 21 de septiembre de 2023 y estará en exhibición hasta el 2 de enero de 2024, abarcando varios lugares en el área metropolitana de Chicago. Más de 70 profesionales creativos, incluyendo artistas, arquitectos, diseñadores y performers, serán presentados en esta exposición en toda la ciudad.
Floating Museum ve la ciudad como un marco para el ensayo, donde se invita a varias partes interesadas a participar por igual, fomentando la colaboración entre disciplinas, geografías e historias. Los organizadores están emocionados de pensar colectivamente con una red ampliada de artistas, arquitectos, diseñadores, poetas, cineastas, antropólogos, historiadores, instituciones y líderes cívicos.
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https://www.archdaily.cl/cl/989358/la-bienal-de-arquitectura-de-chicago-anuncia-a-floating-museum-collective-como-directores-artisticos-de-cab-5Floating Museum considera la ciudad como un marco de ensayo, donde el campo horizontal de actividad se convierte en un palacio de convivencia para la innovación, la memoria y el cambio. Desde este punto de vista, se invita a individuos, organizaciones comunitarias, instituciones y autoridades municipales a participar en pie de igualdad – lo que abre nuevas posibilidades de colaboración entre disciplinas, geografías e historias. Nos entusiasma tener la oportunidad de pensar conjuntamente con una red ampliada de artistas, arquitectos, diseñadores, poetas, cineastas, antropólogos, historiadores, instituciones y líderes cívicos.
– Floating Museum Collective
La quinta edición de la Bienal de Arquitectura de Chicago presentará artistas y arquitectos que presentarán nuevas obras significativas que ofrecen perspectivas únicas sobre el entorno construido. Por ejemplo, studio:indigenous presentará un proyecto que difumina las líneas entre la instalación y el edificio realizado, haciendo que los espectadores reflexionen sobre el uso de la tierra indígena. Anupama Kundoo presentará su trabajo en un proyecto de vivienda social en la India, demostrando el potencial de la arquitectura para imaginar mejores futuros.
Las intervenciones y performances interdisciplinarias explorarán aún más la experiencia de navegar por las ciudades. El Director Artístico del Teatro para Uno, Christine Jones, y el estudio de diseño LOT-EK colaborarán con la Poetry Foundation en un proyecto. Ruth De Jong investigará el papel de la arquitectura como personaje a través de una instalación inspirada en su diseño de escenografía para la película "NOPE", dirigida por Jordan Peele.
Algunos participantes expandirán proyectos locales en curso. Por ejemplo, Erika Allen de Urban Growers Collective se asociará con el estudio de diseño The Living para construir un edificio de residencia semi-permanente en un sitio de agricultura urbana en South Chicago. La exposición enfatizará la colaboración entre disciplinas y geografías, con proyectos como la asociación entre Grow Greater Englewood y la arquitecta Feda Wardak, vislumbrando nuevas posibilidades para el Englewood Nature Trail, un espacio verde creado a partir de un antiguo corredor ferroviario.
La Bienal de Arquitectura de Chicago, fundada en 2015, es un lugar de discusión abierta que ofrece a la ciudad nuevos puntos de vista mientras honra su patrimonio arquitectónico. Los participantes en "Esto es un ensayo" representan una amplia gama de prácticas y medios, incluyendo arquitectura, arte, diseño, cine, fabricación de muebles, instalación, arquitectura del paisaje, pintura, fotografía, escultura, práctica social, diseño espacial, planificación urbana, agricultura, arte textil, ecología y diseño escénico.
Conoce a los participantes presentados en "Esto es un ensayo", la quinta edición de la Bienal de Arquitectura de Chicago.
- Amanda Williams (Chicago, Estados Unidos)
- Amy Kulper + PROPS SUPPLY (Londres, Reino Unido)
- Andrea Carlson (Chicago y Grand Marais, Estados Unidos)
- Andrea Yarbrough / House of Kapwa (Chicago, Estados Unidos)
- Anupama Kundoo Atelier GmbH (Berín, Alemania)
- Asim Waqif (New Delhi, India)
- Baerbel Mueller (Vienna, Austria and Accra, Ghana)
- Barkow Leibinger (Berlín, Alemania)
- Black Reconstruction Collective (Estados Unidos)
- Botanical City (Nueva York y Chicago, Estados Unidos)
- Camille Henrot (París, Francia y Nueva York, Estados Unidos)
- Candice Lin (Los Ángeles, Estados Unidos)
- Carol Ross Barney con Ryan Gann y DuSable Park Design Alliance (Chicago, Estados Unidos)
- Cecil McDonald, Jr. (Chicago, Estados Unidos)
- ChartierDalix (París, Francia)
- Chicago Black Dance Legacy Project (Chicago, Estados Unidos)
- Chris Bradley (Chicago, USA)
- Chris T Cornelius of studio:indigenous (Albuquerque, Estados Unidos)
- Could Be Design (Chicago, Estados Unidos)
- Dan Peterman (Chicago, Estados Unidos)
- Deb Sokolow (Chicago, Estados Unidos)
- Depave Chicago + The Montessori School of Englewood (Chicago, Estados Unidos)
- Diana Al-Hadid (Nueva York, Estados Unidos)
- Diane Simpson (Chicago, Estados Unidos)
- Dream The Combine (Ithaca y Minneapolis, Estados Unidos)
- Edra Soto (Chicago, Estados Unidos)
- Eve L. Ewing (Chicago, Estados Unidos)
- Feda Wardak (París, Francia)
- Gamaliel Rodriguez (Cabo Rojo, Puerto Rico)
- Gelitin (Vienna, Austria)
- Grow Greater Englewood (Chicago, Estados Unidos)
- Helmo (París, Francia)
- Ibrahim Mahama (Accra, Kumasi, and Tamale, Ghana)
- interim studio (Nora Akawi y Eduardo Rega Calvo) (Nueva York, Estados Unidos)
- Institute for Computational Design and Construction, Prof. Achim Menges; Institute of Building Structures and Structural Design, Prof. Jan Knippers; ITECH & IntCDC Cluster of Excellence, University of Stuttgart, Germany (Stuttgart, Alemania)
- Jean Marie-Appriou (París, Francia)
- Jeff Carter (Chicago, Estados Unidos)
- Jennifer Reeder y Adri Sitiwat (Chicago, Estados Unidos)
- Kane One / Graffiti Institute (Chicago, Estados Unidos)
- Keller Easterling (Nueva York, Estados Unidos)
- Kiel Moe (Nueva York, Estados Unidos)
- Larissa Fassler (Berlín, Alemania)
- Lauren Pacheco / Steel Studio (Chicago y Gary Estados Unidos)
- Leticia Pardo (Chicago, Estados Unidos y Ciudad de México, México)
- Limbo Accra (Accra, Ghana)
- David Benjamin / The Living and GSAPP Footprint Project (Nueva York, Estados Unidos)
- A Long Walk Home (Chicago, Estados Unidos)
- LOT-EK (Nueva York, Estados Unidos)
- Modou Dieng Yacine (Chicago, Estados Unidos)
- Norman Teague Design Studios / Tonika Johnson / Max Davis / Ernest Wong Mejay Gula / Tanner Woodford (Chicago, Estados Unidos)
- Oren Pinhassi (Nueva York, Estados Unidos)
- Paa Joe (Accra, Ghana)
- Para Project (Amenia y Cambridge, Estados Unidos)
- Paul Ramírez Jonas (Ithaca, Estados Unidos)
- Perry Kulper (Ann Arbor, Estados Unidos)
- Practice Landscape (Cambridge, Estados Unidos)
- Project Onward with Ricky Willis y Kareem Davis (Chicago, Estados Unidos)
- Red Clay Dance Company (Chicago, Estados Unidos)
- Roy Kinsey (Chicago, Estados Unidos)
- Ruth de Jong (Livingston, MT, Estados Unidos)
- Saay|yaas (Praia, Capo Verde)
- Samuel Levi Jones, LAA Office, y Sam Van Aken (Chicago, Columbus, y Syracuse, Estados Unidos)
- site / site design group, ltd. (Chicago, Estados Unidos)
- SKETCH (Ciudad de Panamá, Panamá)
- Slo ‘Mo (Chicago, Estados Unidos)
- SpaceShift (Chicago, Estados Unidos)
- Storefront for Art and Architecture (Nueva York, Estados Unidos)
- Stoss Landscape Urbanism (Boston y Los Ángeles, Estados Unidos)
- studio chahar in collaboration with The Apprenticeshop (Boston Estados Unidos y Teheran, Irán)
- Terra Alta (Accra, Ghana)
- The Buell Center y AD—WO, Columbia University (Nueva York, Estados Unidos)
- The High Line (Nueva York, Estados Unidos)
- Theatre for One (Nueva York, Estados Unidos)
- Tschabalala Self (New Haven, Estados Unidos)
- Ugo Rondinone (Nueva York, Estados Unidos)
- Urban Growers Collective - Lead Artist Erika Allen (Chicago, Estados Unidos)
- Vyjayanthi V. Rao & Kush Badhwar (Nueva York, Estados Unidos)
- WOJR (Cambridge, Estados Unidos)
